前言
第1章 设计素描概述
1.1 设计素描的基本概念
1.2 设计素描的形成演变
1.3 设计素描的形式特点
1.4 设计素描的思维方式
1.5 设计素描的视觉造型元素与形式表现语言
1.5.1 具象的再现造型
1.5.2 抽象的理性构成
1.5.3 意象的主观表现
1.6 设计素描的内涵与外延
1.7 设计素描必须具备的五种能力
练习与思考
第2章 西方现代绘画与设计素描
2.1 西方现代绘画的形成与发展
2.1.1 最早的绘画
2.1.2 文艺复兴时期至印象派时期的绘画
2.1.3 印象主义以后的绘画
2.1.4 20世纪现代主义绘画
2.1.5 后现代主义绘画
2.2 西方现代绘画形式元素的创新
2.2.1 西方现代绘画的解构与建构
2.2.2 西方现代绘画材质媒介的创造
2.3 西方现代绘画与设计素描的关系
2.3.1 设计素描的创新意识
2.3.2 设计素描的观念表达
2.3.3 设计素描的本体语言拓展
2.4 现代艺术对设计素描的影响
2.4.1 抽象派对设计素描的影响
2.4.2 立体主义对设计素描的影响
2.4.3 达达派对设计素描的影响
2.4.4 纯粹主义对设计素描的影响
2.4.5 风格派与构成主义对设计素描的影响
2.5 西方现代绘画中的设计语言
2.5.1 整体构思中的设计性
2.5.2 图式构建中的设计性
2.5.3 技术表现中的设计性
2.5.4 西方现代绘画的设计语言特征
2.6 西方现代绘画与设计素描
2.6.1 设计素描的秩序感
2.6.2 设计素描的视错觉
2.6.3 设计素描的构成感
2.6.4 设计素描的装饰性
练习与思考
第3章 设计素描的形式要素
3.1 形态
3.1.1 形态的类别
3.1.2 自然形态、人工形态和抽象形态的关系
3.1.3 具象形态、意象形态和抽象形态
3.2 线条
3.2.1 线条概述
3.2.2 线条的审美价值
3.2.3 线条的艺术魅力
3.2.4 线条的艺术形式
3.2.5 线条的表现特点
3.2.6 线条的个性表现
3.3 空间
3.3.1 空间概述
3.3.2 空间形式的意义
3.3.3 空间意识的培养
3.3.4 空间形式的类型
3.3.5 空间的形态
3.4 明暗
3.4.1 明暗的含义
3.4.2 光线的作用
3.5 结构
3.5.1 自然结构与画面结构
3.5.2 自然结构与构图形式
3.5.3 线性结构与空间表现
3.6 材料与肌理
练习与思考
第4章 设计素描的形象思维训练
4.1 创新思维的哲学思考
4.2 创新思维的形式与意义
4.2.1 设计思维的特征
4.2.2 设计思维的作用
4.2.3 设汁思维的本质
4.2.4 设计思维的形式
4.3 逻辑思维与形象思维
4.4 创新思维的训练方法
4.4.1 发散思维训练
4.4.2 收敛思维训练
4.4.3 逆向思维训练
4.4.4 联想思维训练
4.4.5 多维思维训练
4.5 创意思维的能力培养
4.5.1 创意思维分析筛选
4.5.2 创意思维训练方法
4.6 逆向思维的作用与特点
4.6.1 逆向思维的巧用典故
4.6.2 逆向思维的物象转移
4.6.3 逆向思维的虚实转换
4.6.4 逆向思维的图形变异
4.6.5 逆向思维的多维空间
4.7 创造性思维的要求与运用
4.7.1 创造性思维的基本要求
4.7.2 创造性思维的构想训练
练习与思考
第5章 设计素描的综合表现
5.1 设计素描的训练方法
5.1.1 设计素描的线性描绘方法
5.1.2 设计素描的空间构建方法
5.1.3 设计素描空间悬体方法
5.1.4 设计素描从具象到抽象方法
5.2 设计素描基础训练课题
5.2.1 几何石膏写生基础训练课题
5.2.2 几何、静物组合写生基础训练课题
5.2.3 工业产品静物写生基础训练课题
5.2.4 植物写生基础训练课题
练习与思考
第6章 设计素描的专项综合训练
6.1 明暗训练
6.2 质感训练
6.3 肌理训练
6.4 超现实训练
6.5 意象训练
6.6 抽象训练
6.7 构成训练
6.8 拼贴训练
6.9 具象训练
练习与思考
参考文献
后记