注册 登录 进入教材巡展
#
  • #

出版时间:2011年8月

出版社:中国水利水电出版社

以下为《平面构成(赠1CD)》的配套数字资源,这些资源在您购买图书后将免费附送给您:
  • 中国水利水电出版社
  • 9787508487106
  • 116744
  • 0065151765-8
  • 2011年8月
  • 艺术学
  • 设计学
  • J061
  • 艺术
  • 高职高专
内容简介
王鸣,王树彬主编的这本《平面构成》是高校艺术类学生设计基础教育的通用教材。教材立足于21世纪中国艺术教育的改革,将基础理论与实践技能训练融会贯通,从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等方面突出艺术专业教育的特点,在学习平面构成的过程中慢慢体会并享受。
本教材将平面构成学划分为七大板块,分别从平面构成概述、形态要素、基本形态、形式美法则、单位形与骨格和基本形式予以讲解,最后一章例举平面构成与现代设计应用。本教材内容包含基础知识、教学实例、设计点评及课后思考与练习,环节紧凑,塑造了一个完整的教学体系。书中结合大量图例具体地介绍、论述了平面构成要素的点、线、面各自的特点、性质及在平面构成中的相互关系和构成规律,并与实践相结合。
《平面构成》可作为广大读者、艺术设计爱好者和高校教师的参考用书,课程建议为64~80课时,可根据各校开课实际情况适当增加或减少课时量。
为方便读者学习,《平面构成》配有光盘,包括每章所用的图片素材。
目录

前言


第1章  平面构成概述


  1.1  平面构成概念与特征


    1.1.1  概念


    1.1.2  特征


  1.2  包豪斯


  1.3  平面构成的学习意义


  1.4  平面构成的学习目的


  1.5  平面构成的制作手段


  1.6  平面构成的材料和工具


    1.6.1  着色材料


    1.6.2  被着色材料


    1.6.3  其他附着材料


    1.6.4  描绘工具


  1.7  平面构成设计的步骤


    1.7.1  构思


    1.7.2  起稿


    1.7.3画墨稿


    1.7.4  修整


    1.7.5  作品赏析


  1.8  思考与练习


    1.8.1  思考题


    1.8.2  练习题


第2章  平面构成的形态要素


  2.1  形态的概念


    2.1.1  肌理


    2.1.2  形态空间


    2.1.3  作品赏析


  2.2  形态的分类


    2.2.1  自然形态


    2.2.2  人工形态


    2.2.3  偶然形态


    2.2.4  作品赏析


  2.3  形态与形象


    2.3.1  形态与形象的定义


    2.3.2  形与空间的关系


    2.3.3  作品赏析


  2.4  思考与练习


    2.4.1  思考题


    2.4.2  练习题


第3章  平面构成的基本形态


  3.1  点


    3.1.1  点的定义与性质


    3.1.2  点的形态


    3.1.3  点的性格


    3.1.4  点的作用


  3.2  线


    3.2.1  线的定义与性质


    3.2.2  线的形态


    3.2.3线的性格


    3.2.4  线的作用


  3.3  面


    3.3.1  面的定义和性质


    3.3.2  面的形态


    3.3.3  面的性格


    3.3.4  面的作用


  3.4  作品赏析


  3.5  思考与练习


    3.5.1  思考题


    3.5.2  练习题


第4章  平面构成的形式美法则


  4.1  形式美法则的总原则


    4.1.1  变化与统


    4.1.2  统一变化的方法手段


  4.2  形式美的基本原则


    4.2.1  比例


    4.2.2  黄金比


    4.2.3  对称


    4.2.4  平衡


    4.2.5  对比


    4.2.6  调和


    4.2.7  节奏


    4.2.8  韵律


  4.3  作品欣赏


  4.4  思考与练习


    4.4.1  思考题


    4.4.2  练习题


第5章  单位形与骨袼


  5.1  单位形


    5.1.1  单位形的概念


    5.1.2  最常见的单位形


    5.1.3  单位形的重复


    5.1.4  形与形的关系


    5.1.5  单位形的设计要求


  5.2  创造形象的方法


    5.2.1  加法创造


    5.2.2  减法创遣


  5.3  形态的组合关系


    5.3.1  对称


    5.3.2  平衡


    5.3.3旋转


    5.3.4  回旋


    5.3.5  错位


    5.3.6  扩大


    5.3.7  放射


    5.3.8  平移


  5.4  骨格


    5.4.1  骨格的概念


    5.4.2  骨格的作用


    5.4.3  骨格的分类


  5.5  思考与练习


    5.5.1  思考题


    5.5.2  练习题


第6章  平面构成的基本形式


  6.1  重复与近似


    6.1.1  重复构成的概念


    6.1.2  重复构成的形式


    6.1.3  近似构成的概念


    6.1.4  近似构成的形式


    6.1.5  作品赏析


  6.2  对比与特异构成


    6.2.1  对比概念


    6.2.2  对比的形式


    6.2.3  特异构成的概念


    6.2.4  特异构成的形式


    6.2.5  作品赏析


  6.3  渐变与发射构成


    6.3.1  渐变构成的概念


    6.3.2  渐变构成的形式


    6.3.3  发射构成的概念


    6.3.4.发射构成的形式


    6.3.5  作品赏析


  6.4  密集与空间


    6.4.1  密集构成的概念


    6.4.2  密集构成的形式


    6.4.3  空间构成的概念


    6.4..4  空间构成的形式


    6.4..5  矛盾空间构成


    6.4.6  作品赏析


  6.5  肌理构成


    6.5.1  肌理构成的概念


    6.5.2  肌理构成的形式


    6.5.3  作品赏析


  6.6  思考与练习


    6.6.1  思考题


    6.6.2  练习题


第7章  平面构成与现代设计


  7.1  平面构成与广告设计


  7.2  平面构成与包装设计


  7.3  平面构成在其他艺术设计中的应用


  7.4  平面构成与封面设计


  7.5  平面构成与标识设计


  7.6  平面构成与服装设计


  7.7  平面构成与室内艺术设计


  7.8  思考与练习


    7.8.1  思考题


    7.8.2  练习题


参考文献