- 高等教育出版社
- 9787040274462
- 1版
- 93011
- 0041155437-1
- 艺术学
- 设计学
- TS941.28
- 艺术设计
- 本科、高职
内容简介
本书共分七章。第一章主要向读者介绍服装画的完备且整体的概念，详细解释服装画的历史、发展、概念、种类、特点及服装画与设计、设计师的关系。第二章主要让读者了解如要绘制一幅服装画，需要哪些工具、哪些材料等。第三章主要介绍了服装画中的主体之一人体的各个方面，包括基本的解剖学知识、人体的局部要点以及人体的比例、重心及动态。第四章详细分析了服装画中常需描绘的各种面料以及在服装画中营造整体氛围的技巧。第五章主要介绍了服装画中不同的艺术风格极其特点。第六章主要让读者了解服装画在人们的日常生活中进行实际的应用。第七章主要向
目录
第一章 绪论
第一节 服装画的历史与发展
一、服装画的发展两史简史
二、服装画的未来发展
第二节 服装画的概念、种类与特点
一、服装画的概念
二、服装画的种类
三、服装画的特点
第三节 服装画与服装设计、服装设计师的关系
一、服装画与服装设计的关系
二、服装画与服装设计师的关系
第二章 服装画的常用工具、材料与常用技法
第一节 服装画的常用工具与材料
一、毛
二、纸
三、颜料
第二节 服装画的常用技法
一、手绘技法
二、电脑技法
第三章 服装画与人体
第一节 人体解剖学基础
第二节人体局部要点
一、头部
二、五官
三、颈部
四、手臂
五、手部
六、腿部
七、脚
第三节 人体比例、重心及动态
一、人体比例
二、人体不同重心表现
兰、人体不同动态表观
二、人物配饰的表现
兰、人物背景的表现
第五章 服装画的不同风格及特点
一、写实风格及特点
二、夸张风格及特点
三、简约风格及特点
四、繁复风格及特点
五、速写风格及特点
六、装饰风格及特患
七、卡通风格及特点
八、涂鸦风格及特点
九、休闲风格及特点
十、古典风格及特点
第六章 服装画的实际应用
一、礼仪服装
二、戏剧服装
三、专业服装
第七章 国内外服装画赏析
一、英国
二、法国
三、韩国
四、日本
五、中国
第一节 服装画的历史与发展
一、服装画的发展两史简史
二、服装画的未来发展
第二节 服装画的概念、种类与特点
一、服装画的概念
二、服装画的种类
三、服装画的特点
第三节 服装画与服装设计、服装设计师的关系
一、服装画与服装设计的关系
二、服装画与服装设计师的关系
第二章 服装画的常用工具、材料与常用技法
第一节 服装画的常用工具与材料
一、毛
二、纸
三、颜料
第二节 服装画的常用技法
一、手绘技法
二、电脑技法
第三章 服装画与人体
第一节 人体解剖学基础
第二节人体局部要点
一、头部
二、五官
三、颈部
四、手臂
五、手部
六、腿部
七、脚
第三节 人体比例、重心及动态
一、人体比例
二、人体不同重心表现
兰、人体不同动态表观
二、人物配饰的表现
兰、人物背景的表现
第五章 服装画的不同风格及特点
一、写实风格及特点
二、夸张风格及特点
三、简约风格及特点
四、繁复风格及特点
五、速写风格及特点
六、装饰风格及特患
七、卡通风格及特点
八、涂鸦风格及特点
九、休闲风格及特点
十、古典风格及特点
第六章 服装画的实际应用
一、礼仪服装
二、戏剧服装
三、专业服装
第七章 国内外服装画赏析
一、英国
二、法国
三、韩国
四、日本
五、中国
